Performance-Video einmal anders: Das Video von Feist zu »Graveyard« offeriert die Auferstehung als Bildschirmschoneranimation auf sandigem Grund.                            

Vom kalifornischen Big Sur ins Netz: Am Freitag veröffentlicht FEIST ihr neues Album Metals. Das Werk gibt es nun komplett im Stream vorab zu hören. Ein erster Deutschlandtermin ist leider längst ausverkauft.                            

Er kann auch ganz anders: Kürzlich erst wiesen wir an anderer Stelle auf die neue »Klavierwerke«-EP des britischen Dubstep-Produzenten James Blake hin, heute überrascht er mit einem Musikvideo zu seiner älteren Cover-Version des Feist- und Gonzales-Songs »Limit to Your Love«.                            

Wenn es ein Genre gibt, das sich in den letzten Jahren stets als vital und hakenschlagend erwiesen hat, dann heißt dieses Genre Dubstep. Den Namen des britischen Produzenten James Blake sollte man sich daher schon einmal merken: Mit seiner neuen »Klavierwerke«-EP sorgt er derzeit für große Aufregung.                            

Vor kurzem erschien »Popsongs« – für Klavierquartett arrangierte, vom Fauré Quartett eingespielte Coverversionen von Popsongs von Künstlern wie Pet Shop Boys, Elliott Smith oder Prefab Sprout. Das Projekt entstand auf Anregung der Klassikabteilung von Universal Music, die Umsetzung übernahm Produzent, Komponist und Musikvideo-Regisseur Sven Helbig. Im Gespräch in einem türkischen Restaurant in Kreuzberg äußerst sich Helbig zu Björn Gottsteins Kritik zu »Popsongs« in Spex #323, welche er aber erst nach dem Interview liest.                            

Was man dem Kanadier Dominic »Mocky« Salole nicht vorwerfen kann, ist mangelnde Musikalität. Er spielt nahezu jedes Saiten-, Rhythmus- oder Tasteninstrument, hat eine angenehme Singstimme, rappt, huht und haht, schreibt Arrangements von Weltniveau und drückt auch noch selbst die Aufnahmetaste. Als Produzent der Jamie-Lidell-Alben »Jim« und »Multiply« gelangen ihm als Co-Autor und -Produzent Meilensteine der aktuellen Neosoul-Bewegung – er ist somit nicht ganz unschuldig an der Tatsache, dass Lidell als Support-Act für Elton Johns »Red Piano«-Tour gebucht wurde.                            

Mit großen Namen konnten die Initiatoren der Charity-Serien »War Child« und »Red Hot« schon immer protzen. Für erstere griffen bislang vor allem die jeweilige Crème de la Crème der britischen Inseln in die Saiten, letztere bestritten zumeist nordamerikanische Künstler in variierenden Genres: Mal waren Coverversionen von Fela Kuti zu hören, ...                            

Ein Feuerwerk, also. Hat man schon hin und wieder gesehen, gerne auch in Musikvideos. Für den Clip zur neuen Feist-Single »I Feel It All« hat Regisseur Patrick Daughters (The Directors Bureau) allerdings wieder einmal sein Gespür für das richtige Setting bewiesen.     Leslie Feist drischt vor nächtlicher Kulisse auf ausgebrannte Ölfässer ...                            

Sortiert eigentlich noch jemand seine CDs und Platten? Oder wurde dem Chaos (aka Artwork) schon mit sauber editierten Playlisten zu Leibe gerückt? Für alle Haptiker, die sich sonntagnachmittags immer noch am liebsten mit Logik und Leidenschaft dieser ungemein meditativen Aufgabe stellen, hier ein Vorschlag (falls nicht schon geschehen): Am besten gleich ein neues Regalbrett für sämtliche Veröffentlichungen der kanadischen Indie-Darlings Broken Social Scene, der einzelnen Mitglieder, Kollaborateure sowie Seitenprojekte an die Wand nageln, denn ihr beängstigender Output wird auch in Zukunft nicht abreißen.

Im laufenden Jahr traten unter anderem bereits Feist, Apostle Of Hustle, Kevin Drew, Stars und Emily Haines mit guten bis hervorragenden Platten in Erscheinung und für 2008 sind bereits die nächsten Releases angekündigt. Neben Brendan Canning, der derzeit am zweiten Teil der »Spirit If...«- »Broken Social Scene Presents«-Reihe bastelt, hat Jason Collett sein neues, drittes Album in der Pipeline.                            

In unserer Rubrik »Musik zur Zeit« schreiben Musiker, Schriftsteller, bildende Künstler, Spex-Redakteure und -Autoren über ihre derzeit liebsten Musiken. Walter W. Wacht ist Online-Redakteur der Spex träumt nicht von Code. Brooke Waggoner: »Hush If You Must« (virb.com/brookewaggoner) Dies ist die Zukunft von Nashville, Tennessee. Das Klavier tanzt, die Streicher gehen in die Breite, das Schlagzeug ist auf den Punkt gespielt, darüber Brooks zarte, gleichzeitig rauchige Stimme. Abrupter Tempowechsel, Handclaps, wie bei »Humpty Dumpty«. »Hush if you must in your trust«, singt sie, als habe es Belle & Sebastian nie gegeben. 4:20 entwaffnende Minuten.                            

James Scott Tamborello von The Postal Service wird als Dntel mit »Early Works For Me If It Works For You II« den zweiten Teil seiner EP-Reihe veröffentlichen. Die Zusammenstellung enthält einige Outtakes und »rough sketches«, die in den Jahren 1998-2001 entstanden sind. Einen Track gibts schon vorab als Gratis-Download.

Die beiden derzeit wohl angesehensten Pop-Sängerinnen kommen im Herbst ein weiteres Mal auf deutsche Bühnen. Erstens: Leslie Feist! In den Monaten September und Oktober wird das mittlerweile bekannteste Broken Social Scene-Mitglied vier mal in Deutschland und einmal in der Schweiz auftreten. Die genauen Daten finden sich hier. Spex präsentiert.

Zweitens: Joanna Newsom! Nach ihren wenigen ausververkauften Auftritten Anfang des Jahres, wird die Harfenistin im September insgesamt sechs Mal in Deutschland, Österreich und der Schweiz zu sehen sein. Hier gehts zu den Terminen.

Ebenfalls auf Tour kommen Rilo Kiley aus Los Angeles, die zudem im Oktober ihr neues Album »Under The Blacklight« veröffentlichen. Von Mitte bis Ende August wurden vier Termine in Deutschland bestätigt. Das Video zur ersten Single »The Moneymaker« kann man hier ansehen. Im über acht-minütigen Vorspiel zum Song erfährt der Zuschauer Erstaunliches über die Vereinbarkeit von Partnerschaft, Liebe und Porno-Biz.

Lemmy Kilmister wird nicht müde, weiteres Live-Material zu veröffentlichen. Am 13.07. erscheint mit »Better Motörhead Than Dead - Live At Hammersmith« ein weiterer Teil der Motörhead-Saga. Vorab gibt es schon ein Prelistening und die beiden Live-Videos der Songs ›Killers‹ und ›In The Name Of Tragedy‹. Für Ende diesen Jahres sind auch weitere Konzerte in Deutschland geplant.

Gleichfalls nach Deutschland kommen The Cinematic Orchestra. Drei Termine in Deutschland und einer in Österreich sind für Oktober bestätigt worden. Genaue Informationen finden sich hier.  

Außerdem in der Pipeline: Neue Alben von Rogue Wave, PJ Harvey und Ween. Aber der Reihe nach, oder besser gesagt chronologisch: Die Chaos-Brüder Dean und Gene Ween gaben unlängst bekannt, kommenden Herbst ein neues Album zu veröffentlichen. Laut Band-Website wurden die Aufnahmen bereits abgeschlossen, Releasetermin und Titel fehlen noch. Als Ausblick auf das Album erscheint jedoch schon am 27.07. die mit fünf neuen und exklusiven Songs bestückte »Friends EP« auf Chocodog Records.

Zach Rogue und seine Band Rogue Wave waren auch nicht untätig. Nach den viel gelobten, von Käufern eher vernachlässigten Alben »Out Of The Shadow« (2004) und »Descendend Like Vultures« (2005, beide Sub Pop) unternimmt Rogue bei Jack Johnsons Brushfire Label einen weiteren Versuch. »Asleep At Heaven's Gate«, so der Titel des 12 Songs starken Werks, soll am 18.09. erscheinen.

Last but not least, die wohl nachhaltigste weibliche Erscheinung in einer männlich dominierten Rock-Welt: PJ Harvey ließ bestätigen, dass es nach drei Jahren, die seit »Uh Huh Her« vergangen sind, ein neues Album geben wird. »White Chalk« soll sehr akustisch geraten sein und wird am 24.09. erscheinen. Produziert haben ein weiteres Mal Flood, John Parish und Polly Jean herself.                            

»She's In Control« war »outstanding«! Das hört sich leicht dahergesagt an, kommt der Wahrheit aber doch sehr nahe. Mitten im Gitarren-Sommer 2004 veröffentlichten die Kanadier P-Thugg (bürgerlich: Patrick Gemayel) und Dave 1 (bürgerlich: David Macklovitch) ihr erstes Album und schufen sich damit auf Anhieb ihre eigene Schublade im Retro-Bizz. So sehr nach 80er Jahren hatte keine Band geklungen. So gut Richtung Roger Troutman, Kokane und Prince hatten in den letzten Jahren die wenigsten Künstlern der längst vergessen geglaubten Dekade Respekt gezollt. Drei Jahre später soll aus dem »outstanding« auch Erfolg gemacht werden: Das neue Chromeo-Album »Fancy Footwork« trumpft nicht nur mit wunderbarem Pop-Appeal auf, sondern auch mit vielen (prominenten) Freunden.